読書・「プルーストからコレットへ いかにして風俗小説を読むか」工藤庸子著 中公新書 (プルーストからコレットへの手紙・・）

 

　ユキザサが散歩道で咲いています。葉が笹のようで、白い小さな花が雪のように見えることから「ユキザサ」という名前がつけられたようですが、同じ場所に群れて咲いているのを遠くから見ると、やはり雪がふわっと積もっているようにも見えます・・。

　よく見ると、小さな6枚の白い花びらが、それぞれ、くっきりと、ひろがっていて、まるで線香花火の火花がパチパチとはじけるようにも見え、元気をもらえる花です・・。

　

　工藤庸子さんが書かれた「プルーストからコレットへ　いかにして風俗小説を読むか」１９９１年５月発行を、再読しました。最初に、この本を読んだ後、工藤庸子さんが翻訳なさったコレットの本、「シェリ」「シェリの最後」「牝猫」「わたしの修業時代」などを、次々に読んだのを思い出します。

　「シェリ」や「シェリの最後」などは、岩波書店から１９９４年に第１刷発行されているのですが、「コレット」という映画が２０１９年に全国ロードショーされたのにあわせて、２０１９年にも コレットの本が新しく発売されたようでした。「シェリの最後」と「牝猫」の本の帯に、この映画の主人公のコレット役のキーラ・ナイトレイの写真が印刷されていましたから・・。

　ベル・エポックのパリで、独特の才能を咲かせたコレットという作家は、やはり現代でも、映画にもなるほど魅力的な女性だったようです。

　工藤さんは、ベルエポックという同時代に生きた、フランスの二人の作家、プルースト」とコレットを、「風俗」という独自の視点から語られているのがこの本です・・。（プルーストは、１８７１年生まれで、コレットは１８７３年生まれ）

　この本でわたしがいちばん興味を持ちこころに残ったのは、プルーストが１９１９年にコレットに送ったという「一通の手紙」でした。

　「マダム、もう久しくなかったことですが、今夜はちょっと泣きました。」

　で始まるプルーストのこの手紙は、コレットの作品の中の「踊り子ミツゥ」の手紙が涙するほど美しかったということ・・。コレットのことを「貴方のような大作家」と呼びかけ、そして最後には、「敬意と称賛の念」を捧げたいとまで書いています・・。

　この手紙を出した同じ年の１９１９年には、プルーストはゴンクール賞を、「花咲く乙女たちのかげに」で受賞し、翌年１９２０年にはコレットは代表作「シェリ」を書き、１９２０年には、ふたりそろって、「レジオン・ドヌール勲章」を授与されています。

　

　コレットはまた、１９２０年に、アンドレ・ジッドからも、「シェリ」の作品への賛辞の手紙を受け取っていたとのことで、その全文も引用されていました。

　プルーストやアンドレ・ジッドから、作品への称賛の手紙を受け取ったコレットは、やはり魅力のある文学者だったのだと実感します。

　そもそも、工藤さんがコレットに注目なさるようになったのは、彼女が敬愛なさっていた篠田一士先生の言葉「コレットはプルーストより難解です」が、魅力的な課題となられたと「序」に書かれています。

　そしてさらに、

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「コレットが本当に味読できるか、できないかは、フランス文学といわず、フランス的感受性そのものの理解の試金石のひとつになるうるのではないかとまで考えている」

　　　　　　　　　　　　　　　　・－・－・－・引用４ｐ

　という「ヨーロッパの批評言語」に書かれた篠田先生の言葉の引用も、含蓄がありました・・。

　工藤さんは、長年の課題であった「プルーストはコレットよりも難解」という篠田先生のことばの宿題として、風俗という視点から、二人の文学を語りたいというのが、この本を書かれる動機にもなったのだと、実感したのでした・・。

　でも、わたしは、何よりもこの本で、プルーストのコレットに送った手紙から、彼のコレットの文学に対するすてきな感受性を知ったということが、大きな収穫でした・・。

　

　

読書・「プルーストの花園」マルト・スガン・フォント編・画 鈴木道彦訳 （キンポウゲは、オリエントの詩的輝きを込めている花・・）

 

　キンポウゲが、あちこちで咲いているのを見かけます。この花は「ウマノアシガタ」という名前が正しく、「キンポウゲ」は別名で、八重咲きをさす名前だったとか・・。

　かわいいピカピカ光る５枚の花びらが長い茎の先で、かすかな風にも揺れて咲いているのを見るのは、初夏の訪れを告げているようで、こころがなごみます。

　この花は、プルーストの「失われた時を求めて」にも出てくる花で、わたしはキンポウゲが出てくる場面が大好きです・・。

　「プルーストの花園」というマルト・スガン・フォントさんが描かれたプルーストの本に出てくる花の絵を集めた本があるのですが、もちろん、キンポウゲも載っています。

　花の絵に添えられているプルーストの本文を読んでみると、この花のルーツはヨーロッパではなく東洋にあるのではと思い、学名を調べてみましたら、キンポウゲ科・キンポウゲ属で「Ranunculus　Japonicus」と書いてありました。

　この「Ranunculus　Japonicus」は、東アジアに広く自生しているとのことで、やはりルーツは東アジアのようで日本でも全国に広く分布しているとのこと・・。

　わたしが子供のころ、この花は毒があるので、さわらないようにと言われていたのを、思い出し手持ちの図鑑で確かめてみましたら、やはり毒があるとのことで、こんな句が添えられていました。「毒持ちて花美しき金鳳花」寿山淑水

　プルーストは、キンポウゲのことをこんな風に描いています。「プルーストの花園」から鈴木道彦さんの訳の引用です。

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　　　キンポウゲ

　　　Boutons  d'or

 　キンポウゲは、草の上で遊ぶために大挙してこの場所にやってきたのか、ひとり離れていたり、対になったり、群れをなしたりしながら、大変な数に上っており、それが卵の黄身のように真っ黄色で、しかも卵の黄身よりいっそう輝いているように見えた。というのもこの黄身は、視覚の喜びを与えはするが、それをこっそりなめてみようといった誘惑は起り得ないので、私はキンポウゲの黄金色の表面にただ視覚の喜びのみを積み上げてゆき、ついにそれは無用な美を作りあげるほどに強力になっていったからだ。そしてこれはごく幼いころからそうだった。そのころ私は、曳船の小径からキンポウゲに向かって手をさし出していたけれども、フランスのお伽噺の王子のように可愛らしいこのキンポウゲという名前も、まだ完全には綴れはしなかったのである。この花たちは、たぶん何世紀も前にアジアから渡ってきて、永久にこの村に住みつき、ささやかな地平線に満足し、太陽と水のほとりを愛し、汽車の駅のつつましい眺めをいつまでも見捨てることなく、しかもその庶民的な単純さのなかに、まるでフランスのある種の古い油絵のように、東方（オリエント）の詩的輝きをこめているのだった。

　　　　　　スワン家の方へ　Ⅰ

・－・－・－・－・－・－・　　　引用１０４ｐ

　

　わたしは、このキンポウゲが、ロンドンの運河のほとりの原っぱに一面に咲いているのを見たことがあるのを思い出したのですが、プルーストが見たのも、やはり水のほとりの曳船の小径だったようです。

　英国では、このピカピカと光る花びらのことからか、バターカップと呼ばれていましたが、フランスでは、Boutons  d'or　金色のボタン　なのですね。

　プルーストは、キンポウゲのことを「フランスのお伽噺の王子のように可愛らしい名前・・」と言っていますが、サン＝テグジュペリの描く金色の髪の「星の王子さま」の姿を思い出してしまいました。

　また、キンポウゲは、「オリエントの詩的輝きをこめている」とも言っていますが、さすがプルースト、すてきな言葉です・・。

　毎年、初夏のこの季節に咲くキンポウゲを見ると、いつもプルーストの花だと思ってしまうのでした・・。

読書・「プルーストの部屋」『失われた時を求めて』を読む（上・下） 海野弘著 中公文庫 （アルベルチーヌのフォルチュニーのドレス）

 

　チゴユリが、林の下で咲き始めました。チゴユリは、名前につく「稚児」のように小さな白い可愛い花です。この花を最初に見たときには、何とかわいらしい花だと、いっぺんに好きになったのを思い出します。小さくて白い花が大好きですから・・。

　海野弘さんが、書かれた「プルーストの部屋」上・下の2冊を久しぶりに再読しました。この本は、２００２年１月に初版と書かれていますので、もう２０年以上も前にプルーストと並行して読んだことを、懐かしく思い出すのですが、本箱の中で、もうすっかりセピア色になっていました。

（海野さんの本は、このほかに本箱には「プルーストの浜辺」や「パリの手帖」などの単行本が2冊もあったのですが、これらは以前に古本屋さんで購入して読んだようです。）

　海野さんは、「アール・ヌーボーの世界」などの本も書かれ、プルーストが生活していた時代の専門家でもあり、当時のパリの様子や室内装飾、ファッションなど、風俗史、美術史、演劇史などの面から「失われた時を求めて」の世界を描かれていて、興味深く読むことができました。

  　上の巻では、「スワンの恋」に出てくる、スワンやオデットという名前から、世紀末のアール・ヌーボーの世界は、白鳥の首の曲線を好み、また、白鳥は、「時」の象徴であることなどから、海野さんは

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「失われた時を求めて」のテーマを象徴する「時」の物語として、プルーストは「スワンの恋」を置いたのではなかったろうか。

・－・－・－・　　引用３７ｐ

　と、推論なさっていますが、このような彼の視点は、おもしろいと思いました・・。

　また、この「プルーストの部屋」では、多くのページに何度も、恋人のアルベルチーヌのために作ったフォルチュニーのドレスの話が出てきますが、このフォルチュニーのドレスのデザイン展が日本で２０１９年に開催されたときに見に行ったのを思い出します。

　「マリアノ・フォルチュニ織りなすデザイン展」というタイトルで東京の三菱一号美術館で開かれていたのですが、その時のことは、このブログの２０１９年７月３０日にアップしています。

　「失われた時を求めて」は、このようにプルーストの世界を、ファッションなどの面からも多面的に楽しめる魅力を持っており、わたしのような読者には、うれしく思います。

　この本は、「マリ・クレール」という雑誌に写真いりで連載されていたものを、単行本化し、その後に文庫化されたとのこと・・。著者の海野さんは、長年アール・ヌーボーの研究をなさっていたことから、プルーストの生きた時代を、より視覚的、具体的に興味深く描かれており、「失われた時を求めて」の世界を、もう一度楽しく読み直すことができたのでした・・。

読書・「寝る前5分のモンテーニュ「エセー」入門」 アントワーヌ・コンパニョン著 山上浩嗣・宮下志朗訳 白水社

　先日、林の下にひっそりと咲く、「ヒトリシズカ」を見つけました。「ヒトリシズカ」は、「一人静」と書き、あの義経の恋人だった静御前の白拍子の姿が語源とのこと。４枚の葉の中央に、糸のような真っ白の花が咲く風情は、いつもさみしそうな花だと思ってしまうのは、わたしだけでしょうか・・。

　「寝る前５分のモンテーニュ」を、読みました。著者のアントワーヌ・コンパニョンさんは、プルーストやモンテーニュなどの専門家で、フランス文学者です。

　実はアントワーヌさんには、２０２１年５月１５日と１６日に、オンラインで開催された日仏シンポジウム「プルーストー文学と諸芸」に参加させていただいたときに、フランスからライブ映像で、講師のおひとりとしてお目にかかっています。

　また、アントワーヌ・コンパニョンさんが著者のおひとりの「プルーストと過ごす夏」という本も読んでいるので、この本は彼の著書の２冊目になります。どちらも、フランスではベストセラーということで、人気の本だとか・・。

　ところで、この本は、モンテーニュの入門書として、フランスのラジオ番組のために書かれた５分のシナリオを書籍化したとのことで、４０章のひとつひとつが短く読みやすく、「エセー」のエッセンスを上手にまとめていらっしゃると思いました。

　モンテーニュは、父の方針で言葉を話し始めるころからラテン語の教師をつけてラテン語をフランス語よりも先に覚えさせられたとのことですが、この「エセー」をラテン語ではなく、フランス語で書いたのは、彼の想定する読者の言語であったからとのこと。

　また、彼は、父が建てた現存する丸い塔の中で、できるだけ長い時間を過ごし、読書や思索、そして執筆のために閉じこもったとのことですが、その塔の中にある図書室は、家事や公的生活からの避難場所でもあったのだとか・・。

　彼はこの本で、自分のことのみ書いて思索していますが、膨大な読書の結果、クセジュ　自分は何を知っているのか？（何も知っていない・・）という言葉を残しています。賢明なる無知のことで、知の無限さを感じさせるようで好きな言葉です。

　この「エセー」についてモンテーニュは、こんな風にも書いています。

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　わたしがこの書物を作ったというよりも、むしろ、この書物がわたしを作ったのである。これはその著者と実体を同じくする書物である。　

・－・－・－・　　引用９０ｐ

　この本は、モンテーニュの「エセー」の入門書ですが、短い40章の部分、部分が、大著「エセー」のエッセンスになっており、楽しんで味わって何度でも読み直したくなる本になっていると思ったのでした・・。

　

読書・「プルースト 読書の喜び」わたしの好きな名場面 保苅瑞穂著 筑摩書房 （3度目の読書・・）

 

　散歩をしていると、あちこち、いたるところに、タチツボスミレが咲いているのをみかけるようになりました。このタチツボスミレは、春一番に咲く可憐な花ですが、スミレの仲間では、いちばん多く見られる庶民的な花です。

　　　　♪菫程な小さき人に生まれたし　  漱石

　私の好きな漱石の俳句ですが、この句のスミレは、タチツボスミレのように思えてなりません・・。

　保苅瑞穂さんの著書の「プルースト　読書の喜び」を、読みました。良い本は何度読んでも楽しめますが、今回は３度目です。（このブログでは、２０２０年８月９日、２０２３年３月２１日に感想をアップしています。）

　というわけで、この本は、無性にプルーストの名場面が読みたくなったときに読む愛読書になっています。

　今回は、「Ⅶ　春の驟雨ー井上究一郎先生に」という章が心に残りました。

　わたしは、井上究一郎さんを、日本でプルーストの個人全訳を最初になさった方で、とても尊敬しているのですが、保苅さんにとっても、尊敬なさっている先生だったようです。（お二人ともに東大の仏文とのこと・・）

　保苅瑞穂さんが、井上究一郎先生に捧げるこの章は、春の驟雨という題もついているのですが、バルベックに咲くりんごの花の光景の描写がとてもすてきなのです。

　　　　　　

　わたしもこの場面は以前からずっと好きでした。

　ノルマンディの青い海と、青い空を背景に、うすべにをさしたような白いりんごの花が、かがやくように咲いているところにアオガラが飛んできて、花のあいだを飛び回る光景は、いつも目に浮かぶように鮮やかに感じられるのでした・・。

　（わたしはいつも、なぜかこの場面では、ゴッホが弟のテオに息子が産まれたときに贈ったという絵を思い出してしまうのですが、それは、空のブルーを背景にして、アーモンドの木に咲く白い花が画面一面に輝いて咲いている絵です。）

　プルーストは、その光景が涙がでるほど感動的だったのは、フランスの農夫がフランスの広い街道に立っているのと同じように、野原の真ん中に立っているのが感じられたからとのこと・・。

　ノルマンディの大地にしっかりと根を下ろし、海と空の青を背景に咲いている白いりんごの花、そのまぶしいばかりに感動的な光景は、すてきです。

　そしてその光景は、まるで記憶の中の絵のように、読み返すたびにいつもわたしの脳裏に浮かんでくるのでした・・。

読書・「ユルスナールの靴」須賀敦子著・河出文庫 （再読・・）

 　

　4月に入り、散歩していると「ホーホケキョ」というお馴染みのウグイスの鳴き声が、聞こえるようになりました。のどかですてきなBGMです・・。

　ウグイスの声が聞こえるようになると、ピンクの小さなかわいらしい「ミヤマウグイスカグラ」が、咲き始めます。初夏には、真っ赤な実をつけるのですが、甘いということです。

　須賀敦子さんの書かれた「ユルスナールの靴」を、再読しました。以前にもこのブログにアップしているので、２度目です。

　この本は、須賀さんの生前の最後の著作で、１９９６年１０月に単行本として出されたようですが、わたしは、文庫本で読みました。

　本の最初に、プロローグとして、「きっちり足に合った靴さえあれば、どこまでも歩いていけるはずだが、そういう靴に出会わなかったことを不幸に思い、生きてきたような気がする」という意味のことを、書かれています。

　ですので、わたしには、須賀さんはこの本で、ご自分の足にきっちりと合った靴を探すため、ユルスナールの足跡をたどられたようにも思えてきます・・。

　ユルスナールの著作のことを、「強靭な知性にささえられた、古典的な香気を放つ文体」と書かれ、長年、魅了されてきたとのことですから。

　この本のあとがきで、須賀さんはこのように書かれています。

　ユルスナールのあとについて歩くような文章を書いてみたい。

　また、須賀さんが長い年月暮らされたヨーロッパとヨーロッパ人についての報告書でもあるとも・・。

　そして、究極的には、作品をたのしみ、著者であるユルスナールに興味を持たれて、ユルスナールが晩年暮らしたマウント・デザート島にまで、足を運ばれているのでした。

　須賀さんが、それほど魅了されたユルスナールですが、わたしもベルギーのアントワープに住んでいたときに、親しくなった知的な女性の大家さんから、ユルスナールの本の魅力について、教えていただいたことがあるのを思い出します。

　彼女はとてもユルスナールを誇りに思っているようで、著作を是非読むようにと、強く薦めてくださったのでした。ユルスナールは１９８０年にフランスで女性初のアカデミー・フランセーズの会員に選ばれています。

　須賀さんは、このようなヨーロッパの知性を代表するようなユルスナールの足跡を追うことにより、ご自分の文学を確立なさりたかったのかなと、いまはしみじみと思います・・・。

　この本が最後の著作になってしまわれたのは、ほんとうに残念でなりません。

（ユルスナールがパートナーと住んだマウント・デザート島の家は、記念館になっていて、PCの公式画像でも見ることができ、緑に囲まれた真っ白のすてきな家でした。）

　

音楽・思い出のタンホイザー序曲・・・（J-WAVE TOKYO MORNING RADIO）

 

　スプリングエフェメラル（春の妖精）と呼ばれる、大好きな白のキクザキイチゲが、いつもの場所で咲いていました。この花は、うすむらさき色もあるのですが、わたしはやはり白が好きです。

　今朝４月８日の朝の８時過ぎに、朝食の準備をしながらJ-WAVEのTOKYO MORNING RADIOを聞いていましたら、突然、あの懐かしい思い出の曲「タンホイザー序曲」が、流れてきました・・・。

　ワーグナーのオペラ「タンホイザー」の序曲です。この曲を初めて聴いたのは、すばらしい音響のアムステルダム・コンセルトヘボウでした。

　曲がはじまったときからすでに、体が硬直したような状態になり、あのヒュンヒュンヒュンヒュンという独特の弦楽器の音が流れてくると、涙さえ出てきたのでした・・。

　わたしにとっては、生涯で唯一無二の音楽体験と言っていい出来事でしたので、そのときのことは、いまでもはっきりと覚えています。

　まるで、ワーグナーの音楽の魔力にでもかかってしまったかのようでした・・。

　多分、この経験は一生忘れないだろうと思ったことも・・。

　当時のアムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団の常任指揮者は、リッカルド・シャイーだったと思うのですが、すばらしい演奏でした。

　そのころは、ベルギーのアントワープに住んでいたのですが、チケットも電話ですぐにとれ、車で１時間ぐらいで行けたと記憶しています。

　ところで、今朝わたしが聞いたＦＭラジオの番組は、J-WAVE・別所哲也さんの、「TOKYO MORNING RADIO」でしたが、この曲は、「MORNING CLASSIC」のクラシック・ソムリエの田中泰さんが、選曲なさっていました。

　たしか、今朝の「タンホイザー序曲」の演奏は、メトロポリタン管弦楽団で指揮は、ジェイムズ・レバインさんだったと記憶しているのですが・・。

　ゆったりとした、丁寧で重厚感のあるクラシカルな演奏でした。

　別所さんのこのラジオ番組はときどき聴いているのですが、なつかしい思い出の曲を流してくださったことに、感謝します。

　きょうは、一日中、散歩のときも「タンホイザー序曲」のメロディが、頭の中でながれていました・・・。